writers connection

Una raccolta di video direttamente dalla Old sKool di New York - un saluto a Tha Joker, i video sono tratti dal suo blog...

fonte: http://thajoker302.noblogs.org/post/2008/08/29/true-school... 

True school...

Foto dal libro di MArtha Cooper "We B*Girlz":

We b*girlz summit 2008 trailer:

Your Friendly Neighborhood THX 1138 

info:

http://www.bgirlz.com/

http://b-girlz-berlin.com/ 

video dal canale di Wave su Youtube (http://www.youtube.com/user/wave1970) 

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fonte: http://grandgood.com/2008/07/23/rock-steady-crew-anniversary-2008-july-24-27/

Rock Steady Crew Anniversary 2008 / July 24-27

SESTO STREET 2

graffiti writing / breaking / rapping / deejaying

ingresso gratuito

ore 15 
sottopasso di via dei Mille, Sesto Fiorentino (FI) 

bombolette a go go - 3000 metri quadri per i writers!!!

ore 21
cortile della biblioteca comunale Ernesto Ragionieri via Fratti 1, Sesto Fiorentino (FI)

breakdance show: 
FLY SQUAD (Pisa). Direzione artistica: Dario Toma

Live set: 
MC ACID ONE. Presentazione di "Splatter" (PL Music, Self)

info: 
http://www.switchproject.net
info@switchproject.net

bonus 12" covers: 

 Beastie Boys "Cooky puss" 12"

3rd Bass "Brooklyn-Queens" 12"

da http://www.orlandosentinel.com/entertainment/music/orl-bk-breakdancer040508,0,7981818.story 

Rock Steady Crew breakdancer Frosty Freeze dies in NYC at age 44

Wayne "Frosty Freeze" Frost

 

Frosty Freeze doing his breakdance moves. Photo: Martha Cooper 

The Associated Press
5:58 PM EDT, April 4, 2008

NEW YORK - Wayne "Frosty Freeze" Frost, a hip-hop pioneer whose acrobatic performance with the legendary Rock Steady Crew in the 1983 movie "Flashdance" helped set off a worldwide breakdancing craze, has died. He was 44.

Frost died Thursday at Mount Sinai Medical Center after a long illness, said Jorge "Fabel" Pabon, a senior vice president of the crew where Frost and other so-called b-boys (for beat or break boys) made their name performing complicated and daring dance routines.

"He was one of most charismatic b-boys that ever lived," said Benson Lee, director of the new documentary film "Planet B-Boy."

Breakdancing emerged from the Bronx and Harlem in the early 1970s, part of the hip-hop culture that also included graffiti, MCing or rapping, and disc jockeys scratching and mixing vinyl records on turntables.

During extended pauses, or breaks, in the music, b-boys would mimic James Brown's showmanship and footwork and Bruce Lee's martial arts, adding their own signature moves.

Frost was known for his energetic style, intricate choreography and fearless moves including back flips and head spins. One was even dubbed the "Suicide."

Frost got his start in 1978 with the Bronx-based Rock City Crew. In 1981, he became part of the Rock Steady Crew, joining such acclaimed breakdancers as Ken Swift and Lil Crazy Legs.

Frost toured the world with the Rock Steady Crew and other hip-hop artists, including Fab 5 Freddy, Futura 2000 and Kool Lady Blue.

Frost's appearance with Rock Steady Crew in "Flashdance" spread the breakdance phenomenon globally, said Joseph Schloss, a visiting scholar in the music department at New York University. "He was one of the first B-boys that most people ever saw," Schloss said.

Graffiti artist and close friend Zulu King Slone, who knew Frost for 15 years, said he was "like a walking hip-hop culture encyclopedia."

As a member of the Rock Steady Crew, Frost also appeared in several movies on hip-hop culture, including "Wild Style," "Beat Street" and "Style Wars." He also appeared on the cover of the Village Voice in 1981.

Funeral arrangements were incomplete.

 

foto:THX (2007)

da http://www.nuorohiphop.it/intervista%20a%20wave.html

1. Presentati! (Nome, età, provenienza, etc.)
   Helloh! Sono Wave ho 37 anni sono di Nuoro e da circa 25 anni faccio parte della cultura hip hop...
   Prima come breaker ora come writer.
   
   
2. Quando e come hai avuto il primo contatto con l'hip hop?
   Nei primi anni '80 quando mio cugino mi insegnò l'onda e il backspin...
   
   
3. Parlaci del panorama dell'hip hop nuorese nel periodo in cui hai iniziato.
   Qual'era la disciplina più diffusa?
   Al tempo conoscevi qualche altra realtà in Sardegna oltre a quella di Nuoro?
   All'inizio non esisteva un panorama "HIP HOP", cioè non si sapeva che hip hop era una cultura di cui facevano parte 4 elementi fondamentali: b-boying, writing, djing, mcing...
   Il primo elemento che si è diffuso è il breaking sicuramente grazie alla spettacolarità
   delle sue evoluzioni e alla sportività della sua immagine, poi successivamente abbiamo collegato che esisteva qualcosa di più...
   La musica RAP e i graffiti che completavano la coreografia del panorama!
   Al tempo non conoscevo nessuno della scena in Sardegna...
   
   
4. Recentemente hai scritto sul tuo blog delle numerose sfide tra le crew di break dance di Nuoro.
   Qual'era lo spirito con cui vi confrontavate? Vuoi raccontarci di qualche sfida in particolare?
   Infatti ci furono diverse sfide, lo spirito era sportivo e il rispetto modulava le performance.
   Come vere e proprie storie di strada (www.myspace.com/wave70) ci incontravamo
   anche casualmente alle feste che si organizzavano in città!
   Era il nostro Beatstreet e l'abbiamo vissuto fino in fondo...
   La migliore anche per essere la prima tournée fuori Nuoro è stata quella di Olbia alla discoteca Skipper di Cugnana, poi Nottambula, a cui partecipava una rappresentativa di Nuoro contro il gruppo di Olbia...
   Quella sera ho vinto il mio primo contest..........
   
   
5. Si dice che anche il writing sia comparso a Nuoro all'incirca a metà degli anni '80.
   Vuoi parlarcene?
   Come primi esperimenti ricordo circa nell'88 ci fu il graffito a S. Paolo, zona fontanella "themagnificientsprayer" TMS, praticamente la prima crew di graffiti con Freed, MrRobot e Float aiutati da altri amici e fu il primo hall of fame dichiarato.
   Molti degli esperimenti sono stati fatti nel quartiere, cioè nel vicinato, fin dall'85, poi dopo di noi altri si cimentarono in questa forma d'arte, ora non so di preciso, ma ho visto che ci sono tanti giovani writers che continuano la tradizione...
   
   
6. Ai tempi in cui hai iniziato non c'erano gli stessi mezzi d'informazione che ci sono adesso,
   come riviste, tv, video, internet etc.
   Come facevate a trovare il materiale per accrescere la vostra cultura in materia d'hip hop?
   Avevate dei modelli di riferimento?
   Si raccattavano i pochi articoli che uscivano sui giornali, pochi libri, film come Breakin' 1 e 2, Beatstreet, Elettro rock, Wildstyle e qualche video musicale in tv, tipo "Buffalo gals" di Malcolm McLaren,"Hey you" Rocksteadycrew, Break machine "Street dance", "Hey dj" The supreme team, Chaka Khan "I feel for you", Hearbie Hancock & Grandmixer dst "Rockit"...
   Erano i nostri punti di riferimento!
   Poi la cultura cresceva per la strada, nelle palestre, alle feste, cioè in continua sfida con gli altri, ma sopratutto con noi stessi...
   L'importanza del confronto con gli altri era fondamentale ed è sempre stata la base di crescita dell' hip hop da quando è nato: l'incontro con persone più forti di te ti fa migliorare come artista e come persona, questo è il vero significato della sfida, fight, battle.
   
   
7. Parlaci della differenza, se c'è, tra la visione dell'hip hop degli anni passati e la visione odierna.
   Quale ritieni che sia la differenza di approccio tra un ragazzo che iniziava ai tuoi tempi
   e uno che inizia oggi?
   Sicuramente la situazione era differente...
   Nell'old school tutto era sconosciuto o comunque non si sapeva bene, anche perchè il fenomeno stava nascendo ed era in continua evoluzione.
   L'approccio era sicuramente più sincero, più umile,
   c'era la passione e la curiosità di scoprire le cose un poco alla volta e di confrontare le conoscenze con gli altri, in poche parole ce la tiravamo molto meno e sopratutto non mi sarei mai immaginato che saremmo arrivati fin qui...
   Uno che inizia ora ha tutto pronto, il kit di hiphopper fornito da internet, i graffiti omologati sulle fanzine le mosse di breaking degne di far parte di un'olimpiade di ginnastica.
   Io consiglio a chi volesse iniziare ora di conoscere le persone esperte, chiedere consigli ai più anziani, di fare esperienza per la strada e non farsi il corso HH per corrispondenza o in chat!
   
8. Cosa ne pensi del momento attuale della scena nuorese e/o sarda in generale?
   Ti è capitato recentemente di partecipare a qualche jam o serata hip hop? Che impressioni hai avuto?
   Ho visto in questi pochi mesi che sono tornato a vivere in Sardegna diverse storie: a La Caletta il contest di breaking poi trasformato in esibizione, al Reggae Pub il concerto di Kurtis Blow,mito dell'old school newyorchese, a Nuoro lo show dei mitici Menhir, e apprezzo il fatto che abbia coinvolto i bboys da tutta la Sardegna, l'ho vissuta con entusiasmo ma anche con una nota nostalgica perchè comunque è la mia città, e un pò di amarezza per non essere stato coinvolto a livello professionale.
   Ho una lunga esperienza come responsabile di eventi hip hop a Firenze nei centri sociali,
   che anche se qualcuno ora rinnega, sono da sempre stati parte e mezzo integrante di diffusione del rap italiano e non solo.
   L'apparente organizzazione, fondale del palco stampato in digitale e le sagome dei puppet dipinte a pennello, con palco e palchetti laterali non è stata delle migliori, risultava al pubblico dispersiva tanto che bisognava correre qua e là per gustarsi le varie esibizioni
   dei breakers che alla fine era difficile seguire.
   I graffiti come sempre ghettizzati da un lato della piazza non hanno avuto la giusta considerazione e sopratutto non hanno coinvolto i giovani nella realizzazione dell'hall of fame,
   dando per scontato che il numero dei writers "migliori" fosse un'esclusiva dei 5 o 6 personaggi
   che egoisticamente li hanno realizzati, tra l'altro senza raggiungere un livello grafico eccellente, senza avere riscontro di pubblico come deve essere per una convention di graffiti, senza un tema che accomuni i vari disegni distribuiti sui pannelli,
   senza essere portatori di alcun messaggio per il pubblico cittadino.
   Tra l'altro l'impianto audio che a momenti fischiava non è stato proprio il massimo.
   Nonostante tutto è stata una giornata memorabile almeno per quanto riguarda il sound
   degli infallibili rappers Men-hir!
   Nonostante siano tanti anni che non vivo più a Nuoro sono fiero di essere un bboy nuorese
   che rappresenta la cultura HH da sempre per sempre e per tutti dappertutto!
   
   
9. Il più grande pregio e il maggior difetto dell'hip hop al giorno d'oggi.
   Non credo che sia un pregio vedere come i rappers di ora fanno i soldi e nei loro video
   ostentano argomenti futili, come armi, puttane, droga, alcool, bande giovanili.
   Al giorno d'oggi i ragazzi preferiscono farsi le canne e tirare la coca per essere più cool,
   si atteggiano a gangster e poi al primo screzio si cagano addosso e preferiscono starsene tra di loro a parlar male degli altri invece che affrontare la realtà nello scontro diretto, nel confronto.
   Vorrei ricordare a tutti che la droga esisteva prima dell'hiphop, che è nato nei sobborghi e quartieri a rischio delle città per combattere questo modo di merda di concepire le cose, dove le persone venivano escluse, emarginate e imbottite di crack per non organizzarsi e soccombere nel loro piccolo ego: ecco, l'hip hop è stato un incentivo per dare la possibilità a tutti di avere una parte di "successo" e lanciare un messaggio positivo che ha consentito ai disadattati di uscire dal ghetto, non certo per comprarsi la limousine e la villa a Beverly Hills...
   Al giorno d'oggi si è perso il principio fondamentale "THE MESSAGE" e così la globalizzazione dell'hip hop ha portato una maggiore evoluzione della tecnica e dello stile in tutte e 4 le discipline, ma anche un'appiattimento dell'identità e in un certo senso della creatività.................
   
10. Continui ancora oggi a vivere l'hip hop?
    Più che altro continuo a vivere il mio hip hop come l'ho conosciuto da quando ho iniziato,
    come una passione personale e non come un fenomeno di massa.
    Alla soglia dei 40 anni posso dire che l'hip hop, oltre che una passione e un lavoro, è uno stile di vita che mi ha salvato da situazioni difficili, mi ha fatto conoscere persone, stringere con loro un rapporto di rispetto e amicizia, viaggiare come ospite ai party in mezza Europa, mi ha fatto provare quanto l'adrenalina sia la migliore droga.
    Penso che la cultura sia vivere nella realtà liberamente e non costruirsi un personaggio
    che non sia te stesso, viversela senza pregiudizi e atteggiamenti preconfezionati, quindi essere non apparire.
    
11. Saluti, ringraziamenti, critiche... quello che vuoi.
    Criticare non fa parte del mio stile... Le critiche le lascio ai sakeroni che parlano degli altri perchè non conoscono se stessi!
    Saluto tutti voi del sito Nuorohiphop.it e tutti giovani e vecchi b-boys che hanno contribuito allo sviluppo della scena in tutto il mondo con ogni mezzo necessario!
    Grazie a mia mamma che ha sopportato l'odore di bomboletta e alle critiche dei parenti
    che non capivano come mai "pasticciavo i muri"..............
    
    
    RISPETTO a: MrROBOT, FLOAT, FREE"D", FRESH"B", MY CREW WRITERSCONNECTION (TMS,WC,ADR,KRC,GIA,WAR,MAS)
    ERI, EDU, DEOR, RAFFO, ARMY, TAGA, SIL, IVAN, WHIZO, DAESM, PABLO, KURT, QUELLA,
    A. J. KIDLOOSE, MOMAK, RASHID, DJ CECE, DJ GRUFF, ZAR, PINZU, KENZENEKE, GIGA,
    DJ THX, DJ UZI, MENTICRIMINALI, DJ VOV, AENNEDI, TRECANI, TEMPOALTEMPO, CRAZYFORCECREW,
    MAGIC, KUJO, JOSTA, SOULB, FUMO, FELSE, MILITANT A, GABRY, KYMLYN, MUNO, BLEF, FLYJ,
    LEA, FRANCY, LAFU, NIKY, KAOS, SPEAKERCENZOU, 99POSSE, CUBA, COLLEDERFOMENTO,
    DJ LA FEBBRE, BOR, GOPHERD, SQEEZ, SUDSOUNDSYSTEM, DJ ZETA, LOU X,
    ASSALTI FRONTALI-ONDAROSSA POSSE, (thegoldfingersbrothers) JANIV&MONTES,
    STUTARA, DJ ANDRE, IMEI, MELODY, STEASY, SKUNK, FOK, GAME, CHY, ACIK, DJ MELROCK, ANNAfly, FRANCYFLY, UTERO, NAMES, ZEROT, JAYC, B-ROK, STORM, SBREPP-RG21, MOB, TAREK, MALHA, DEEMO, DADO, LERLACOMASIETE, REOH, ROSE, PHASE2, MAD, SWING, DIA, MC GELATO, MODE2, LOOMIT, ERON1A RT, FRA32, CYBER, MONE, ZENS, NINFA, DREAM, SMASH, STAND, PHO, ko TORK, WEIS, HORSE, OREK, GRIM, SHADE, SHARK, KINO, NAT51, BOL, SNOOPY, KEMH, NAVES, BOBO, MANY, PINO3000, TREN, KURT, ABLE, CORA, GIANNI aka SPICE, EVIAN, KARMA, WYNE, PISTO, BLACKTIGER, DOZO, RADAR36, SKYM, SMOF, MAD,
    BONELE, LUPO, CRASHKID (R.I.P.) MT2 pst, DJ SEBONE, CROCK "B", HAND (enemysquad), MISTERX, FOGLIA, BOOGIEead, SWIFT&STORM (battlesquad), KIDHEAD (pst), WIND, ANGY&sisters, TARTA, SED.ONE, SIRBONES, AGENT003, CERAZULUNATION, MR WIGGLES(RSC), CLAUDIO, MARIA, CRAZYPOP, STONE, DUKE, ATOMIC, DCACE,
    FRESH&GUM, BUZZ urbanforce, SPACEONE (krc), EKNOOSA&JPLUS, GIGA, SIRTWO, ADRENALINA, RAISS, JADO, RIBES, BONGO, IRWIN, PUPPET, LUNE, ROSSO, CENTO, KATE, WJM, ICEmc, KENTHAI, ALPA, TGF, REPUBLICSQUARE, ZIGZAG, RUN, JET5, MUSTA, DJ CRIME, NINJA, LAPRIMIERA, GIPSY(devastaking), ALEX, LOONEYTRIP, COOLK, PLAT, LONGBRIDGEALLSTARS...
    E tutti quelli che ho dimenticato...
    Peace, unity, love & havin' fun!
    
    Si ringrazia: Wave, Mega Mo'

poster per la tournee di Afrika Bambaata Godfather of Hip HOP & Father of The Electro Funk Sound (2000) foto: THX (2007)

Nell'agosto il 10 agosto 2000 ho avuto la fortuna di assistere al dj set di Afrika Bambaataa nella Fortezza Vecchia a Livorno. The Godfather of Hip Hop ha mixato dischi per piu' di due ore accompagnato da un MC molto giovane di cui non ricordo il nome purtroppo. il suddetto poster mi e' stato dato da Bambaataa in persona che e' stato molto gentile e paziente e dopo lo show si e' fermato a parlare con i numerosi fan che da tutta italia si sono ritrovati a Livorno per assistere alla cerimonia del fondatore della Universal Zulu Nation, una organizzazione per la diffusione della cultura Hip Hop nata nel Bronx (New York) negli anni settanta il cui motto e' "Peace Love Unity and fun" ovvero: pace, amore, unita' e divertimento (http://www.zulunation.com/). Bam ha mixato un a varieta' di generi diversi: dal funk all'electro funk al drum & bass, con molti b-boys che ballavano come invasati. E' stata u'esperienza molto potente di cui portero' il ricordo per sempre, vedere una leggenda vivente del mondo dell'Hip Hop che si esibisce e' cosa non molto comune dalle nostre parti. Purtroppo non ho saputo che Bam era a Roma il 6 luglio del 2006 per un'unica data italiana, sarei sicuramente andato a vederlo di nuovo. Spero che torni presto a celebrare anche qui da noi.

THX

dall'articolo "Verita', fatti, credenze. Qual'e' la differenza?" nella sezione Knowledge Science del sito ufficiale della Universal Zulu Nation http://www.zulunation.com/knowledge_science.html  

TRUTH, FACT & BELIEF
What's The Difference?

By Nanya Kudur-El

BELIEF...
Most people don't realize that a belief in a thing and ignorance is one in the same!  To believe in something simply means that you aren't sure, but you place your faith in that thing anyway.  Take this scenario for example: Some one asks you, "Have you seen Bobby?", and you say, "I BELIEVE  I  saw him in the store!"  You "believe", but you don't "know".  And that goes for a belief in GOD, the DEVIL, Angels, Jesus, and the likes.  In most cases we place our beliefs in religion because that's what we've been taught all our lives, or when we were younger we were scared into believing these things.  Now we have carried these belief's with us into adulthood, and then scare and/or teach our children these same convictions.  Nevertheless, we carry these beliefs as luggage for the rest of our lives, and we don't dare question them!  We don't question these beliefs because we were equally scare into believing that questioning belief's means questioning GOD, and questioning GOD meant being placed in a fiery pit "forever and ever Amen".  This is what most of us have been taught, and if not this it was something similar in theory.

The legal definition for Belief isn't far from the above, but the only definition that I could find that was unbias (meaning non religious) was in Blacks Law Dictionary.  This is because most dictionaries are usually made by some one with a religious background, while Black's Law Dictionary is a dictionary bounded by law.  According to this dictionary, belief means..

 
1.  A conviction of the truth of a proposition, existing subjectively in the mind, and induced by argument, persuasion, or proof addressed to the judgment.
2.  A conclusion arrived at from external sources after weighing probability.
3.  A conviction of the mind, arising not from actual perception or knowledge, but by way of inference, or from evidence received or information devired from others.
4.  ..an assurance gained by evidence from other persons.
5.  ..necessarily based on at least assumed facts.


According to definition number one, belief is something of the mind (or imagination), meaning a propossion, that is normally placed there by an argument or persuasion that is addressed as proof.  But this argument is not an actual fact!  By way of definition number two you can see that belief is also a conclusion that you come to by weighing probability, but probability still isn't fact.  Saying that something "probably will be" isn't to say that it "will be", because the word "probably and probability" shows that you aren't sure!  Definitions three and four are on in the same in that they show you belief also comes from heresy or word of mouth, and not from actual evidence of a things and situations actually existing.  And finally , definition number four shows you that belief is basically an assumption, and from the definitions above you can see why.  Now all of this brings to mind that saying.. "When you assume (ass-u-me) you make an ass out of you and not me!"

Now because belief is not based on fact, but persuasion of heresy (words) and arguments, it is safe to say that BELIEF IS IGNORANCE.  While the basis of ignorance is to ignore [the facts], the basis of belief is sometimes equally so.  I say this because most people who live by the school of belief tend to not care about any evidence you bring them, if it isn't found in their Bible, Qur'an, Torah and so on they will just ignore actual proof.
TRUTH..
The word "truth" does not always mean reality, and can sometimes be mixed up with the word "fact".  For example, the world being flat was once thought to be true, but it is now a fact that the world is an "imperfect sphere".  Black's Law Dictionary has this to say about "truth"..

 
1. An agreement of thought and reality
2. an eventual verification
3. a consistency of thought with itself

Definition number one tell you that truth can be something that is unanimously agreed upon, even it that thing isn't a fact it can be a agreed to be true.  The second definition shows that truth can be based on hopes, dreams, or eventual verification, and this sounds a lot like belief to me!  Now definition number three seem s to be the one that most us humans fall victim to, because it deals with us keeping ignorance alive by teaching it over and over again.  Thus keeping ignorant thoughts alive by repeating them, but never looking to do research and prove them.
FACT..
Facts, on the other hand, must be proven with evidence to substantiate a things existence, and this is the opposite of belief and religious convictions.  Black's Law Dictionary say..

 

1. A thing done; an action performed or an incident transpiring; an event or circumstance; an actual occurrence; and actual happening in time or space or an event mental or physical; that which has been taken place.

2. A fact is either a state of things, that is, an existence, or a motion, that is, and event.

3. The quality of being actual; actual existence or occurrence.


Here, by all three definitions, you can see that before a thing or situation can be said factual there must be some evidence that this thing or happening ever existed, and hearsay or one sided references don't count in this case. So stories that can only be found in one cultures book don't count as evidence, and that is the case of the Torah-Bible and in-part the Koranic Stories.  What is meant by this is the stories of Moshe (Moses), Abrawham (Abraham), Yashu'a (Jesus) and so forth can only be found in the Bible as proof.  No other neighboring cultures have records of these stories except them, with the exceptions of the partial stories they themselves plagiarized from other cultures.

As far as truth, belief and fact goes, these definitions do not only suite religious beliefs, but also life as a whole.  In these days and times we are in need a "school of thought" that recognizes and respects these definitions for what they are, and one that people will be able to apply to their lives. 
Nuwaubu is an attempt to do so by definition, for Nuwaubu is the science of sound right reasoning.  Nuwaubu teaches that truth can only be tested by experience, evidence and reason, and only then can a thing be weighed and then trusted.  Truth Is Truth Once It Has Been Weighed By Facts, Thus Before A Thing Can Be True It Has Be Tested.  Things must stand the test of scrutiny before becoming a part of the teachings of Nuwaubu, and that's why we are taught to question and learn as much as GODLY possible.  I say to truely strive for perfection, one must not only gather facts, but also apply and teach them to the youth.  In this way humanity as a whole will heal itself of its weakness, and then the true GODDESS/GOD in us all will come back to save us and bring salvation!  SELF-SAVIOR (as our brother Clarence 13X said)!

 

da wikipedia (http://it.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa) :

Afrika Bambaataa

From Wikipedia, the free encyclopedia

Afrika Bambaataa
Afrika Bambaataa a Tokio nel 2004 con DJ Yutaka (a destra).
Background information
Born	April 17, 1957 (1957-04-17) (age 50)
Origin	New York City, New York, U.S.
Genre(s)	Hip Hop, Electro (music), Dance
Occupation(s)	DJ, Producer
Instrument(s)	Vocals, DJ
Years active	1977 - Present
Label(s)	Tommy Boy Records EMI
Associated acts	Soulsonic Force Arthur Baker John Lydon

Afrika Bambaataa is a DJ and community leader from the South Bronx, who was instrumental in the early development of hip hop throughout the 1970s. Like the majority of the early pioneers in Hip-Hop, he is of West Indian descent. On September 27, 2007, he was nominated for induction into the Rock and Roll Hall of Fame.

History

During a time in New York City where gang life was 5 times as populated as the city's police department, Hip Hop culture was emerging in an attempt to stop the violence. Bambaataa was a founding member of the Bronx River Projects-area street gang, The Savage Seven. Due to the explosive growth of the gang, it later became known as the Black Spades, and he rose to the position of Division Leader. After a life-changing visit to Africa, he changed his name to Afrika Bambaataa Aasim. Bambaataa was influenced by the courage and strategic brilliance of Shaka Zulu seen in the movie and TV series "Shaka Zulu".

Bambaataa decided to use his leadership to turn those involved in the gang life into something more positive to the community. This began the development of which soon later became known as the Universal Zulu Nation, a group of socially & politically aware rappers, B-boys, graffiti artists and other people involved in hip hop culture. By 1977, inspired by DJ Kool Herc and after getting his first equipment loaned to him from Disco King Mario, Bambaataa had begun organizing block parties all around the South Bronx. He even faced his mentor, Disco King Mario in a DJ battle.

Bam began Performing at Stevenson High School and forming a group calling it the Bronx River organization, then Later the Organization. Bam had deejayed with his own sound system at the Bronx River Community Center, with Mr. Biggs, Queen Kenya, and Cowboy, who accompanied him in performances in the community. Because of his prior status in the Black Spades, Bam already had an established party crowd drawn from former members of the gang. He became known as one of the best in the Bronx.

About a year later he reformed a group, calling it the Zulu Nation (inspired by his wide studies on African history at the time). Five b-boys (break dancers) joined him who he called the Shaka ZULU Kings, a.k.a. ZULU Kings; there were also the Shaka Zulu Queens. As Bam continued deejaying, more DJs, rappers, break dancers, graffiti writers, and artists followed his parties, and he took them under his wing and made them members of his Zulu Nation.

Bam formed the SoulSonic Force, which in its original makeup, consisted of approximately twenty Zulu Nation members. Mr. Biggs, Queen Kenya, DJ Cowboy SoulSonic Force (#2)-Mr. Biggs, Pow Wow, G.L.0.B.E. (creator of the "MC popping" rap style), DJ Jazzy Jay Cosmic Force-Queen Lisa Lee, Prince Ikey C, Ice Ice (#1), Chubby Chub; Jazzy Five-DJ Jazzy Jay, Mr. Freeze, Master D.E.E., Kool DJ Red Alert, Sundance, Ice Ice (#2), CharlieChew, Master Bee; Busy Bee Starski, Akbar (Lil, Starski), Raheim. The personnel for the Soul Sonic Force were groups within groups that Bam would perform and make records with.

In 1980, Bam and his groups made their first recording with Paul Winley Record titled, "Death Mix". Winley also recorded Soul Sonic Force's landmark single, "Zulu Nation Throwdown", produced by disco king mario. Disappointed with the results of the single Bam left the company.

In 1982, Hip-Hop artist Fab 5 Freddy was putting together music packages in the largely white downtown Manhattan New-Wave clubs, and invited Bam to perform at one of them, called the Mudd Club. It was the first time Bam had performed before a predominantly white crowd, making it the first time Hip Hop fused with White culture. Attendance for Bam's parties downtown became so large that he had to move to larger venues, first to the Ritz, with Malcolm McLaren's group, Bow Wow Wow (and where the Rock Steady Crew b-boys became part of the Zulu Nation), then to the Peppermint Lounge, The Jefferson, Negril, Danceteria, and the Roxy. "Planet Rock", a popular single, came out that June under the name Afrika Bambaataa and the Soulsonic Force. The song melded electronic hip hop beats with the main melody from Kraftwerk's "Trans-Europe Express", as well as portions from records by Ennio Morricone and Captain Sky - thus creating a new style of music altogether, electro funk. It influenced many styles of electronic and dance music, e.g. freestyle music, house music and techno music.

Bambaataa organized the very first European hip hop tour. Along with himself were rapper and graffiti artist Rammellzee, Zulu Nation DJ Grand Mixer DXT (formerly Grand Mixer D.St), B-boy and B-girl crews the Rock Steady Crew, and the Double Dutch Girls, as well as legendary graffiti artists Fab 5 Freddy, Phase 2, Futura 2000, and Dondi. Afrika Bambaataa is one of the three main originators of break-beat deejaying, and is respectfully known as the "Grandfather" and "Godfather" of Hip Hop Culture as well as The Father of The Electro Funk Sound.

Bam's second release around 1983 was "Looking for the Perfect Beat," then later, "Renegades of Funk," both with the same SoulSonic Force. Bam began working with producer Bill Laswell at Jean Karakos's Celluloid Records, where he developed and placed two groups on the label, "Time Zone" and "Shango". He did "Wildstyle" with Time Zone, and in 1984 he did a duet with punk-rocker John Lydon and Time Zone, titled "World Destruction" which was the first time ever that Hip Hop was mix with Rock predating RunDmc's duet with Areosmith "Walk This Way". Shango's album Shango Funk Theology was also released by the label in 1984. That same year Bam and other Hip Hop celebrities appeared in the movie Beat Street. Bam also made a landmark recording with James Brown, titled "Unity." It was admirably billed in music industry circles as "the Godfather of Soul meets the Godfather of Hip Hop."

Around October 1985 Bam and other music stars worked on the antiapartheid album Sun City with Little Steven Van Zandt, Run-D.M.C., and Lou Reed and numerous others. During 1988 Bam recorded another landmark piece as Afrika Bambaatea and Family. The work featured Nona Hendryx, UB40, Boy George, George Clinton, Bootsy Collins, and yellowman, and it was titled The Light. Bam had recorded a few other works with Family three years earlier, one titled "Funk you" in 85, and the other titled Beware (The Funk Is Everywhere) in 1986.

In 1990 Bam made Life magazine's "Most Important Americans of the 20th Century" issue. He was also involved in the antiapartheid work "Hip Hop Artists Against Apartheid" for Warlock Records. He teamed with the Jungle Brothers to record the album Return to Planet Rock (The Second Coming).

Greenstreet Records, John Baker, and Bam organized a concert at Wembley Stadium in London for the A.N.C. (African National Congress), in honor of Nelson Mandela's release from prison. The concert brought together performances by British and American rappers, and also introduced both Nelson and Winnie Mandela and the A.N.C. to Hip-Hop audiences. In relation to the event, the recording Ndodemnyama (Free South Africa) helped raise approximately $30,000 for the A.N.C. Bam also helped to raise funds for the organization in Italy.

In 1993 he left Tommy Boy and signed with Capitol Records, released The Light (as Afrika Bambaataa & the Family), which included aid from George Clinton, Bootsy Collins, Boy George and UB40.

Around the early 90's, Hollywood began making a stream of violent movies glorifying California gang life, fueling hype about "bloods" and "crips". The bloods and crips, 2 major black street gangs that feud in west coast ghettos, had now been adopted by New York and other east coast hoodlums who admired the image seen on screen. A rash of initiation assaults, raids and gang violence resurrected after being denounced in the beginning stage of Hip Hop. Suddenly a trend of blood and crip association and attire was seen in rap music. Gangs began to target innocent people and fight with each other. Bambaataa, having seen it before lead to increased negativity, began holding peace conferences. Bam called on all gang leaders from the Latin kings street gang, crips, and bloods and formed a peace treaty in the streets. Bambaataa is credited for preventing huge gang wars and an outbreak of crime while outsiders and politicians credited Rudy Guilianni, the Mayor of NYC at the time.

From the mid-1990s, Bam returned to his electro roots, collaborating with Westbam (who was named after him) and culminating in 2004's album Dark Matter Moving at the Speed of Light which featured Gary Numan and many others. In 2000, Rage Against the Machine covered Afrika's song "Renegades of Funk" for their album Renegades. Also in 2000, Afrika Bambaataa collaborated with Leftfield on the song "Afrika Shox", the first single from Leftfield's Rhythm and Stealth. Afrika Shox is also popularly known from the soundtrack to Vanilla Sky. In 2006, he featured on the British singer Jamelia's album Walk With Me on a song called Do Me Right, and on Mekon‎'s album Some Thing Came Up, on the track D-Funktional.

Bambaataa has also performed a variety of both hilarious and serious voice over character roles in the international television series known around the world as Kung Faux [1] from Dubtitled Entertainment and Tommy Boy Films [2].

On September 27, 2007, it was announced that Afrika Bambaataa was one of the nine nominees for the 2008 Rock and Roll Hall of Fame Inductions.[3]

Discography

Music sample

Planet Rock (sample)

Planet Rock was released in 1982 and is widely known as a pioneering track for rap music as a whole, as well as for Bambaataa.

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External links

Wikiquote has a collection of quotations related to:

Afrika Bambaataa

• Afrika Bambaataa at MusicBrainz
• Afrika Bambaataa at the Internet Movie Database
• Afrika Bambaataa interview from 2005 in Los Angeles by Street Gangs Media
• Afrika Bambaataa at Rolling Stone

References

http://www.zulunation.com/

xxx

immagine da http://www.drownout.com/blog/archives/005120.html
 
Da pochi giorni ho scoperto che su google video si possono vedere moltissimi film in versione integrale . In questo post ho inserito i film piu' rappresentativi riguardanti la cultura hip hop ovvero (clicca sui link per far partire i video):

Wild Style di Charlie Ahearn, 1982 (http://en.wikipedia.org/wiki/Wild_Style)

http://video.google.it/videoplay?docid=-4257690214845727133 

Style Wars di Tony Silver and Henry Chalfant, 1983 (http://en.wikipedia.org/wiki/Style_Wars)

http://video.google.it/videoplay?docid=-5065949310221269915 

Hip Hop, A Street History (documentario BBC) 

http://video.google.it/videoplay?docid=3972671039973659170 

Electro Rock (documentario sull'hip hop in Inghilterra)

http://video.google.it/videoplay?docid=4214162837795652573 

che potete trovare anche fra i miei link nella categoria hip hop cinema.

Buona visione!

Dedico questo articolo a tutt* le/gli abitanti di Elettropiù di via Siena a Firenze.

Anche se vi buttano fuori in questi anni avete spaccato organizzando tutti quegli eventi, concerti, dj set, conferenze, proiezioni video e cinematografiche, corsi di danza, sartoria...e chi piu' ne ha piu' ne metta...quindi la vera squadra di demolizione siete voi!

Pace Amore Unita' e Divertimento.

Le foto che seguono sono state scattate ieri 3/7/2007 e i graffiti che vi sono ritratti stanno per scomparire inesorabilmente sotto i colpi dei bolldozer. Grazie sindaco!

Un ringraziamento particolare a tutt* i/le writer che hanno decorato i  muri di e+: WC crew, Ninja, Ler, Rais, Great, Yas, Bue, Run, Ruff, eccetera eccerera... alla prossima

ciao

THX 

Elettro Kustode (by Ruff) aiutaci tu!!!

foto: thx - 2007 

Dal libro "La Cultura Hip Hop", Hugues Bazin. Besa Editrice.

" [...] Maestro e' chi riesce a sintetizzare meglio questi approcci, qualita' e attitudini in una peculiare mentalita' hip hop, contribuendo alla formazione di una scuola che approfondisca e diffonda le indicazioni dei pionieri del movimento. L'elaborazione di un messaggio da' alle espressioni artistiche ricchezza, senso e direzione. Si tratta di un messaggio di natura essenzialmente morale, che si basa sulle nozioni di responsabilita' e di consapevolezza individuale e collettiva, nonche' su alcuni valori universali fondamentali. Sta agli osservatori, agli attori sociali, ai politici percepirne l'esistenza e la qualita'.

L'intrecciarsi dei percorsi individuali compone delle reti di comunicazione e di relazione che vanno a costituire la famiglia hip hop,  una famiglia compattata da nuovi legami solidali. Ma, seguendo il disporsi dei vari fili in una trama, ci accorgiamo che i percorsi non obbediscono unicamente a strategie individuali; questa dimensione non e' sufficiente alla comprensione dell'hip hop.

Evitando le posizioni di totale rottura con l'industria culturale, l'hip hop si apparenta per molti versi a un marronage culturale, una forma di diserzione e di resistenza a qualsiasi tentativo di recupero e di assorbimento. Rispetto ai processi di alienazione, tipizzazione e normalizzazione che l'immaginario sociale produce sui temi delle bande giovanili, della banlieue, dell'immigrazione, l'hip hop elabora  delle strategie di snaturamento, una vera e propria arte della sottrazione. La sua analisi e' sorprendentemente lucida, diretta e priva di compiacenza sui discorsi e sul comportamento dei politici, di cui denuncia tutta la mediocrita' a colpi di <<explicit lyrics>>. Infine, l'hip hop traccia un quadro estremamente raffinato e realistico della societa' della sua disgregazione sociale e morale, mettendo in discussione il modello classico di integrazione (di cui percepisce l'aspetto di <<assimilazione>>) per proporne uno alternativo di mobilita' sociale e culturale.

[...]  L'esistenza di conflitti e di rapporti di forza tende a provare che il movimento hip hop possiede la consistenza di una minoranza attiva. Se questa <<minoranza>> fosse solo una costruzione posticcia, o la semplice affermazione dell'esclusione, se il gruppo segnasse unicamente il congelamento dei caratteri immutabili di una differenza, non si spiegherebbe la vivacita' culturale dell'hip hop, la sua capacita' di innovazione nonostante la forte affermazione di una o piuttosto molteplici identita'. La difficolta' sta nel fatto che questa minoranza non si definisce semplicemente su base territoriale, etnica o di classe. Questo rapporto fra <<cultura dominante>> e <<cultura di resistenza>> aquista i contorni di una peculiare <<etnicita'>> all'interno dello spazio costruito dalle arti dell'hip hop. E' dunque nella consapevolezza di questo rapporto di forza con il sistema che si definiscono delle minoranze e si sviluppa una cultura originale che le forme espressive dell'hip hop mettono in luce.

[...] Gli indicatori di queste modalita' d'integrazione e di resistenza prendono la forma dell'appartenenza a una famiglia e a un movimento, della mobilita' sociale e culturale, dell'autoproduzione economica, dell'elaborazione di un messaggio e di un progetto artistico specifici, della formazione di una mentalita' e di una scuola artistica, della difesa di alcuni valori (autenticita', gusto della sfida, non violenza, rispetto, lotta alla droga).

Ma c'e' una terza chiave interpretativa dell'hip hop, dopo quelle legate ai percorsi individuali e collettivi e al tema dell' etnicita': il nuovo spazio sociale e simbolico creato dal Movimento, uno spazio che segna la rinascita del <<sacro>> all'interno della societa'.

Qui la nozione di <<rottura>> gia' introdotta acquista tutto il suo senso in chiave di <<passaggio>> tra Cielo e Terra, di <<soglia>> che si apre sul Cosmo, di <<porta del Divino>>, affermando appunto la presenza del <<sacro>>.

Questo spazio <<sacro>> si manifesta nelle forme di espressione artistica del Movimento, che delineano nuovi spazi sociali (altro modo di definire la <<rottura>>), luoghi di corrispondenze e di relazioni abitati dal pensiero del corpo dei danzatori (b-boys, ndr), dai simboli dei graffiti, dal senso dei tag, dalla poesia urbana del rap...

A ben guardare, non si tratta di una vera e propria <<rinascita>> del sacro; questa dimensione e' sempre esistita, la modernita' l'aveva semplicemente nascosta. Attraverso un arte <<contemporanea primitiva>>, che non e' semplicemente primitiva o contemporanea ma entrambe le cose, si rivela <<la presenza dell'invisibile (tutto cio' che e' interiorita') nel visibile (l'esteriorita')>>.

Da questo punto di vista l'hip hop non si appropria dello spazio e del tempo della citta', si rifiuta alla realta' prosaica (profana) per aprire una nuova frontiera e occupare in modo diverso la strada, che va considerata come una dimensione spazio-temporale specifica in cui e' possibile, come in un rito religioso, sperimentare una ciclica <<rinascita>>, una rigenerazione, una <<purificazione>>, una reinvenzione o ripetizione rituale dell'atto creatore.

Il <<tempo del sacro>> non e' un tempo storico; possiede delle <<rotture>> e dei <<misteri>>. A interromperlo sono dei miti trasferiti nel presente, degli <<intervalli sacri>> che <<avendo una struttura e un'origine completamente diverse, non partecipano alla durata temporale che li precede e li segue: un tempo primordiale>>, che in un certo senso abolisce il tempo.

Il tempo del rap basato su linee melodiche circolari, le figure della break dance, la <<falla spazio-temporale>> aperta dai graffiti, che fanno irrompere nel tessuto sociale il proprio universo, costituiscono altrettante rappresentazioni di un ritmo concepito come <<ciclico>> e autonomo rispetto al ritmo della citta', interamente diretto verso uno scopo. <<Il ritmo e' stato concepito come qualcosa in movimento; potremmo immaginare un ritmo vicino alle radici>>.

[...] Il ruolo messianico dell' hip hop si rivela sia attraverso il messaggio che diffonde sia attraverso i nuovi spazi che apre nel tessuto sociale. "

Trascritto da THX 

La convention prosegue anche oggi con lo stage di breakdance. Next One (Torino) che tiene la lezione e' Zulu King membro della Universal Zulu Nation in Italia, acclamato campione di breakdance (ache negli USA, dove ha ballato con Rock Steady Crew), nonche' dj e produttore di talento. La gara, meritatamente vinta dai Good Fellas di Firenze, a cui ho assistito ieri e' stata molto interessante a mio parere. Next ha elargito molti utili consigli ai b-boys che partecipavano alla gara ed e' stato molto cordiale con tutti. Ieri notte presso l' Area Gens a Gello, nei dintorni di Pontedera, Next One ha suonato un infuocato dj set funk circondato da centinaia di B-boys (ma anche molti "non addetti ai lavori"). Sono rimasto fino all' alba ad ascoltare lui e Tommy Toome della sua crew (anche lui da Torino) suonare i grandi classici del funk (Give it up or turnit a loose e Sex machine di James Brown, Rockit di Herbie Hancock, God make me funky di Headhunters, e molti altri brani leggendari mixati magistralmente in un vortice di breakbeats) fino a che, al termine della notte, sono comparsi alcuni rompicoglioni (i briai che ti scozzano contro in discoteca ci sono sempre!), rovinando l' atmosfera molto bella che si era creata con la musica e i balli. Un ringraziamento e un saluto a Swavez per avermi informato in tempo della convenction, che non so come contattare causa smarrimento telefonino: fatte senti'!

foto: THX

Peace, Love, Unity and Fun!

dal sito http://www.sprayartconvention.it/ :

Sabato 26 maggio 2007
Piazza Garibaldi
ore 15,00: apertura iscrizioni contest di Breakdance
ore 16,00: inizio contest 2vs2
ore 20,00: pausa
ore 21,00: Finali Contest
al termine: spettacolo di NextOne
DJ-set by TOMMY TOOME

Durante il contest alcuni writers disegneranno in diretta su un pannello di alcuni metri.

A seguire: afterparty presso Area Gens (ex-Negrita, Gello)

Ex Archivio Piaggio
ore 16,00: inaugurazione mostra “LETusSPRAY arte per mano dei writers”

Domenica 27 maggio 2007
Parcheggio ex magazzino Ape – viale Piaggio
dalle ore 12 alla sera: Spray Art Convention; 50 writers disegnano più muri per un totale di circa 200 metri

Palestra Marconcini
dalle 15,00 alle 19,00: Workshop di breakdance con NEXTONE.

Tutte le iniziative sono GRATUITE

Alcune sono in fase di definizione e altre possono aggiungersi nel corso del tempo. Stay tuned!

dal sito del comune di Pontedera:

Ulteriori informazioni su questo evento

Sabato 26 e domenica 27 maggio, a Pontedera (PISA) si terrà la 4^ edizione della Spray Art Convention.
L'evento è dedicato alla cultura hip-hop, in particolare al breaking e al writing. Quest'anno vedrà la partecipazione del ballerino di fama internazionale NEXT ONE (Maurizio Cannavò). Sabato: contest 2vs2
Domenica: stage di Next One

LUOGO: Piazza Garibaldi, Pontedera (PISA)
DATA: Maggio 2007 - sabato 26 (contest) - domenica 27 (stage Next One)

Premi:

1°) Viaggio per due persone in una località europea a scelta, della durata di due giorni, offerto da ModernViaggi. Il premio include: viaggio andata e ritorno; pernottamento; prima colazione.
2°) Abbigliamento. Valore 200 euro.
3°) Abbigliamento. Valore 100 euro.

Regolamento

- Il contest di breakdance della Spray Art Convention è una competizione a coppie ad eliminazione diretta;
- Le iscrizioni verranno raccolte unicamente via e-mail breakdance@sprayartconvention.it oppure www.................
Nell’oggetto specificare “iscrizione contest”. L’e-mail dovrà contenere inoltre i seguenti dati:

a) nome dei partecipanti;
b) località di provenienza;
c) eventuale crew di appartenenza.

- La conferma dell’iscrizione avverrà sul posto lo stesso giorno dell’evento, prima dell’inizio della gara, con il versamento di 10 euro per coppia.
- Sono ammesse un massimo di 32 coppie. Coppie iscrittesi dopo il raggiungimento di tale numero verranno utilizzate come riserva.

- Giudice: MAURIZIO CANNAVÒ aka NEXT ONE.

- Dj: TOMMY T.LOVE TOOME (Next Level / Lovemaniacs)


Programma

Ore 15:30 – verifica degli iscritti
Ore 16:00 – inizio contest
Ore 19:30 – pausa cena
Ore 20:45 – ripresa del contest e finali
Ore 23:30 – termine del contest
Ore 19:30 – pausa cena
Ore 24:00 – after party (Dj Next One / locale da confermare nei pressi di Pontedera)

Stage di Next One

Nel pomeriggio di do