L’età del loro
L’età del loro
Ricostruzione cronologica di uno scontro sulla storia collettiva dell’Hip Hop in Italia.
L’età del loro
Ricostruzione cronologica di uno scontro sulla storia collettiva dell’Hip Hop in Italia.
Thanks to Mafi for the pics ♥
ROCK
dalle 19.00 fino alle 24.00
Ctrl-X
Martin and the smokers
Self Riot
IHS
MGRB
LOCATION
“MURAGLIA” piazza indipendenza, Rignano sull’Arno
http://maps.google.it/maps?q=Via+Indipendenza%2C+Rignano+sull%27Arno&hl=it&sll=41.442726%2C12.392578&sspn=18.297839%2C38.583984&oq=via+indipendenza+rignano+sull&t=m&hnear=Via+Indipendenza%2C+50067+Rignano+sull%27Arno+Firenze%2C+Toscana&z=16
Hip Hop Appreciation Week – May 13-19, 2012
http://www.mixcloud.com/thx/hip-hop-appreciation-week-2012-thx-podcast/
click on the link to listen the podcast now from my mixcloud page
HHAW 2012 mix
Hip Hop Appreciation Week podcast compiled and mixed by THX
fetauring:
Nas – Public Enemy – James Brown – Grandmaster Caz – Beastie Boys – Erick Sermon – Davy DMX – Boogie Down Production – Cannibal Ox – Sir Menelik – Cypress Hill – Jeru The Damaja – Robbie B and Jazzy Jay – Blowfly
stereo mp3 file 320 kbps
18.13 13/05/2012
click the image (or this link) to enlarge and read the Hip Hop Declaration Of Peace
Grandmaster Caz – Caz Is Goin’ Off
from the album “You Need Stitches: The Tuff City Sessions” (Ol’ skool Flava, OSF LP 4031)
cover art lettering by Phase 2
L’associazione Romagna in Fiore ha il piacere di invitarvi a:
RIGENERARTE JAM
Sabato 3 e domenica 4 settembre darsena di città – Ravenna (dietro alla stazione ferroviaria)
dalle 10.00 alle 24.00
una grande superficie dipinta da:
Arko, Basik, Burla2222, Blef, Ciufs, Dado, Enko4, Hemo, Hide, Hody, Jaman, Jato, Joke, Louke, Lopez, Mek, Mozoner, Noneim, Phiesta, Reser, Ruas, Rusty, Spek, Taxy, Teyl, TomoZ, Umberto Staila, Veno, Vesod, Visone, Wens e Zelda.
Special guest:
BATES – Danimarca
DARCO GOR – Francia
GUTTER – Francia
NEON – Germania
SHOK1 – Inghilterra
THE DULK – Spagna
Qualche info su sti soggettoni:
DARCO – GOR
Darco nasce nel 1968 in Germania (Bielefeld) e si trasferisce in Francia nel 1976. Qui, sviluppa un precoce interesse per l’arte e più specificamente per il Writing. Dipinge il suo primo “pezzo” in un sobborgo di Parigi nel 1984. Fin dagli inizi degli anni ’80, riceve riconoscimenti in tutto il mondo per il suo stile di scrittura, che ha influenzato generazioni di writers in tutto il mondo. Si specializza nell’arte del lettering 3D e i punti focali del suo lavoro sono l’originalità dello stile e le prospettive di varie forme e colori. Nel 1985, insieme a “Gawki”, crea la leggendaria crew di writers ‘FBI’, che oggi vanta membri da tutto il mondo. Attraverso la scelta dei soggetti, dei concetti, dello stile e delle dimensioni, unite ad una vasta esperienza di commissioni, la crew acquisisce il rispetto di writers e seguaci in tutto il mondo. Darco è stato il primo writer in Francia, nel 1989, ad essere condannato per danneggiamento di beni pubblici. Il suo caso è uno dei primi in europa a passare sotto la lente dell’opinione pubblica, subendo inizialmente una punizione durissima ed esemplare. Ma a seguito di pressioni da parte dei media e di alcuni ministri, la Sncf (Ferrovie francesi) decide di convertire la pena in una serie di interventi pittorici all’interno delle ferrovie stesse. Pochi anni dopo, nel 1994, è invitato a partecipare alla ristrutturazione della stazione ferroviaria più antica d’ Europa (Gare du Nord). Il risultato è un gigantesco spettacolo: 900 metri quadrati di murales in una delle stazioni più frequentate del mondo. Dal 1992 Darco è uno dei primi Writer in Europa ad aver acquisito lo status ufficiale di ‘artista’. Diventa membro della UA , storica crew americana e della TFC, crew australiana. Accanto alla personale ricerca artistica, opera in diverse aree del settore artistico, tra cui decorazione, design, moda, set e scenografia, e come Art Director, consigliere e consulente. Ha inoltre lavorato regolarmente in Europa, Sud Africa, USA, Australia e Canada. Nel 2006 pubblica “Code Darco Art” a cura di “Edizioni Alternative / L ‘oeil d’ Horus”. Ha inoltre lavorato come consulente artistico di Jean Jacques Beineix, il doppio corpo di Olivier Martinez, nel film IP5 e ha progettato l’intero concept per l’album di DJ Vadim “The art of listening”. I lavori di Darco sono stati esposti al Palais de Tokyo, al Centre Georges Pompidou, al Museo Kaltmann, al Musée des Arts et Traditions Populaires e al Grand Palais di Parigi, in Francia. Oggi continua a lavorare in modo meticoloso, coerente e fedele all’essenza del Graffiti-Writing.
Pubblicazioni:
1000 grafitis y obras de arte urbano
2010 Cristian Campos
Maomao publications
Mural Art
2008
Carpé Diem
Darco Code Art
2006
Wasted Talent #3
Blackbook
Author Woshe, introduced by par Darco
2005
Broken Windows Graffiti NYC
2002
Gingko Press, inc
URBAN DISCIPLINES
2001
Author : graffiti-art 2000
URBAN DISCIPLINES
2000
Author : graffiti-art 2000
Kapital
2000
Alternatives
Urban Discipline – Graffiti Art 2000
2000
Getting up / Maximum Hip Hop
Du Tag au Tag
2000
Epi/DDB
Graffiti Art #11 – Graffiti in Paris
Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art #9 – Graffiti auf wänden und maueren
1998
Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art #3 Writing in München
Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art Deutschland-Germany
Schwarzkopf & Schwarzkopf
Backjumps – Sketch book
Year 1996
Theorie des style
1996
M. Saupe & Co GmbH. München
Graffiti Lexicon
1993
Author Bernhard van Treeck – Edition Aragon
Paris, art libre dans la ville
1991
Herscher
Paris tonkar
1991
Florent Massot R. Pillement
Spraycan Art
Authors : Henry Chalfant & James Prigoff 1987
NEON
Alexej Tursan, in arte Neon, nasce nel 1970 in Italia e si trasferisce a Monaco di Baviera / Germania nel 1974 con la sua famiglia. Ha avuto una formazione in danza classica (1978/ 1991), sua altra grande passione oltre al writing, tanto da eseguire spettacoli come ballerino solista in molti teatri tedeschi Con molta fatica ha unito le due passioni fino al 1995 (è molto difficile dipingere di notte e prendere parte al Balletto di classe al mattino) quando abbandona la danza pur continuandoa seguire alcuni progetti fino al 2002. Inizia a dipingere nel 1984 e una delle esperienze più importanti è la prima visita a New York nel 1988 dove trova subito i giusti contatti per sviluppare la sua esperienza nell’ambito del writing, in quegli anni torna a New York piu volte. Nel 1990 si trasferisce a Berlino per tornare a vivere a Monaco nel 2004.
Pubblicazioni:
Writing in Munich’ – Schwarzkopf & Schwarzkopf Verlag
Cubabrasil- From here to Fame Verlag
Sent- From here to Fame Verlag
Ars Scribendi – Kalligraphie – Vereinigungen Deutschland
Theorie of Style – Independent Publisher
All City Writers – Kitchen93 – Bagnolet, France
BATES
Bates inizia a dipingere nel 1984 a Copenhagen / Danimarca e da subito si afferma come uno dei writer piu promettenti della scena mondiale. Fa parte delle Crew All In One, COD, TNB, 156, WCA, PCP, WR2 e FTP. Viaggia moltissimo e dipinge praticamente in tutto il mondo (Stati Uniti, Brasile, Messico, Giappone, Nuova Zelanda, Malesia, Africa, Russia, Svezia, Norvegia, Finlandia, Germania, Olanda , Belgio, Svizzera, Austria, Spagna, Italia, Polonia, Francia, Slovenia, Grecia, Irlanda, Inghilterra, Cipro e Turchia.) Le sue opere d’arte sono state pubblicate da moltissime riviste e libri di settore (e non solo) tra cui On the Run Vol. 2, Graffiti Art, Freight Train Graffiti e Burning New York. Lavora inoltre come promoter di diverse aziende produttrici di colori spray: Hard Core MTN Montana Spagna, Molotow Belton, Montana Germania (che ha anche prodotto un colore a lui dedicato, il “Bates power Pink”). Collabora con molte aziende, di moda e design tra cui Tribal Gear, Third Rail, Dickies, Redrum, Osiride, Alis, Aerosoul, New Era, Panchina Scrittori, Backjumps e The truth. Attualmente lavora a progetti come Magic Moments. Il suo obiettivo primario è sempre stato sviluppare un stile personale della lettera in tutte le forme che il writing propone, della tag, agli handstyle ai throwups.
THE DULK
Antonio Segura Donat (Dulk) è nato a Valencia il 18 ottobre 1983. Dopo aver ultimato i suoi studi di illustrazione e grafica ad Alcoy, Valencia e Bruxelles sta valutando come agire nel difficile, ma meraviglioso, mondo dell’Arte. Il disegno è sempre stato presente nella sua vita. Fin da bambino la madre usava distrarlo con un album da disegno e colori quando era annoiato. Anni dopo egli porta con se un piccolo album, ma per interessi personali. Dopo aver studiato illustrazione quasi 5 anni fa ha iniziato a sviluppare il suo stile. La sua passione per gli animali e la natura in genere si riflette in ognuno dei suoi lavori. Il suo lavoro si basa sulla creazione di personaggi immaginari che costituiscono storie tra forti e deboli, piccoli e grandi, alti e bassi, vincendo quasi tutto quello che noi consideriamo insignificante. L’ estetica è un altro punto fondamentale: scuro, cupo e sarcastico mischiato in un mondo dolce e accogliente, pieno di fantasia e di dettagli. I suoi personaggi si possono trovare in molti paesi come Belgio, Francia, Germania, Olanda e Italia grazie al gran numero di mostre ed eventi a cui ha partecipato. Dulk ama esprimere i suoi sentimenti attraverso i suoi personaggi, come un gioco di cui lui ha il comando.
GUTTER
L’universo di Gutter è prima di tutto quello di un Writer. I suoi disegni sono bozzetti di dipinti, realizzati o meno sui muri di Tolosa, che spesso diventano a loro volta delle tele. Questi personaggi mostruosi, al limite della caricatura, sono pertanto una riproduzione abbastanza fedele del mondo che ci circonda. Sono degli archetipi sociali perfettamente identificabili: reppers, rockers, tatuatori, disc jockeys, rasta… Sfilano davanti a noi in una sorta di carnevale burlesque, facendo pensare a certi quadri di Jerome Bosch di un Bruegel: rappresentazione di una gioventù che fa paura, di tutti quelli che i benpensanti considerano asociali, “loosers”. Si ride molto di fronte a questo dilagare di umorismo “gore” nero… E’ un riso condizionato: si ride delle proprie paure, prendiamo in giro la nostra epoca, i nostri pregiudizi sociali, prendiamo in giro noi stessi…
SHOK1
Chi è Shok-1? Pioniere dei graffiti organici. Cosiddetto “character king” (Ogni lettera è un personaggio). Abitante di sottoculture, estraneo al mainstream. Veterano, 27 anni sulla scena artistica con più cicatrici che medaglie. Amante della chiarezza e del dettaglio sia nella vita che nell’arte. Anti-fashionista. Conserva le radici ed espande i rami. Seguace del Writing di New York e del suo manifesto. Poca pazienza per i falsi, gli sciocchi e gli utenti. Poeta del Blunt. Inglese che odia il tè e ignora il calcio. Imbetweener. Outsider. Dinamico e Autodidatta. Volontà di ferro, curioso di tutto, si fa domande a proposito della maggior parte delle cose. Ricercatore ossessivo. Chef di simboli. Abbraccia luce e ombra. Cerca l’evoluzione ma non la fama. Referenze:
“Un tecnico della bomboletta spray nella distinzione” (Banksy).
“Il Liam Gallagher dei graffiti” (Loomit, molto probabilmente).
Case 2 a.k.a. Kase 2, the king of style
Rest In Peace
Kase in a sequence of the documentary film Style Wars directed by Tony Silver
Kase 2 graffiti pics from the pezzate passate blog:
SEVEN DIMENSIONS
Dado – Etnik – Joys – Pazo – Peeta – TomoZ – Verbo
a cura di
Claudio Musso e Fabiola Naldi
opening 7 maggio 2011 – h 18.30
dal 7 al 29 maggio 2011
Il Comune di Ravenna – Assessorato alle Politiche Giovanili, quale comune capofila, in collaborazione con il Comune di Cesena e associazioni culturali dei rispettivi territori (in qualità di partners fra cui l’Associazione Romagna in Fiore), a seguito della pubblicazione del bando “Giovani Energie in Comune”, promosso dal Dipartimento della Gioventù della Presidenza del Consiglio dei Ministri e dall’Anci Associazione Nazionale Comuni Italiani rivolto ad iniziative progettuali riguardanti le politiche giovanili, risulta primo della graduatoria, aggiudicatario dell’approvazione e dell’ammissione al finanziamento per il progetto “Valorizzazione della street art e del writing urbano: – “RigenerArte – writing urbano in Romagna”, per l’attivazione di corsi, laboratori e concorsi e la messa a disposizione di spazi per la pratica artistica.
Nell’ambito di tale progettazione l’associazione Romagna in fiore presenta il progetto Seven Dimensions a cura di Claudio Musso e Fabiola Naldi.
Il progetto Seven Dimension punta l’attenzione su un aspetto poco studiato e difficilmente identificabile del campo d’azione del Writing: la produzione tridimensionale.
I sette artisti invitati offrono uno spaccato di tale evoluzione sul territorio nazionale oltre che rappresentare alcuni degli esiti più avanzati dell’intero panorama del Writing.
Sebbene già alla fine degli anni Novanta in Italia, come nel resto del mondo, l’evoluzione dello stile avesse aperto inedite traiettorie di fuoriuscita dalla bidimensionalità, non esistono studi di settore o rassegne sull’argomento.
Per Dado, Etnik, Joys, Pazo, Peeta, TomoZ, Verbo la bomboletta non è l’unico e privilegiato mezzo di produzione, anzi la loro attitudine al polimorfismo nel tempo si è trasformata in un campionario di opere che, ponendosi in un territorio di confine tra arte, architettura e design, sono indifferentemente costituite di materiali quali il marmo, il legno, i metalli, la plastica, il polistirolo, il cemento e persino il video.
Il punto cruciale delle ricerche dei sette writer rimane ancorato allo studio della lettera, all’indagine ingegneristica che fa del loro nome una materia sensibile sottoposta a scomposizioni e manipolazioni plurime, uno studio tipografico deviato e parallello in cui i caratteri fioriscono, esplodono, si riassemblano alla stregua degli organismi viventi.
La mostra è documentata e accompagnata da un catalogo che oltre a contenere immagini rappresentative delle principali opere degli artisti, riporta il testo critico di Fabiola Naldi, che analizza questioni legate al rapporto opera/spazio, opera/ambiente e quello di Claudio Musso incentrato sulle tematiche correlate al binomio lettera/struttura.
Santa Maria delle Croci
via Guacciamanni 5/7 – Ravenna
ingresso libero / catalogo in mostra
orari: dal giovedì alla domenica / 18.00 – 21.00
“I Love my Deck” numero zero
Expo di vecchie tavole da skateboard dipinte dalle sapienti mani di 5 writers/illustratori/designers della solatìa Romagna.
Un’imperdibile e unico evento che incontra stili e concetti diversi, fra pittura e scultura, su un supporto fra i più amati dagli artisti contemporanei;
un’esclusiva esposizione organizzata sfruttando connessioni fra artisti, puntanto però alla qualità delle opere, e soprattutto a livello locale;
tavole rotte, usate, dimenticate, trovate, abbandonate, riportate ad un atipico splendore; ’cause we love our deck!
artisti partecipanti: Arko, LegoBasik, Enko4, FilippoMozone, Tomoz.
da mercoledì 23 febbraio a domenica 13 marzo 2011.
vernissage domenica 27 febbraio con dj set di FunkRimini crew (funk, hiphop & oldies)
Via Bertola, 52_Rimini centro storico (a pochi passi dall’Arco d’Augusto)
a cura di FilippoMozone in collaborazione col Circolo Culturale Wadada.
thanx to TripShop_Rimini
http://video.google.com/videoplay?docid=4799161854741187292&hl=en#
Ramm:Ell:Zee (late 1960 – June 28, 2010)
R.I.P.
info — http://en.wikipedia.org/wiki/Rammellzee
The Wire interviews
Rammellzee: The Remanipulator versus Syntactical Virus Issue #158 (Apr 97) — http://www.thewire.co.uk/articles/4508/
Rammellzee: The Ikonoklast Samurai Issue #242 (Apr 04) — http://www.thewire.co.uk/articles/4501/
Photograph by Kevin Knight