writers connection

foto: Gnap (2012)

L’associazione Romagna in Fiore ha il piacere di invitarvi a:

RIGENERARTE JAM

Sabato 3 e domenica 4 settembre darsena di città – Ravenna (dietro alla stazione ferroviaria)

dalle 10.00 alle 24.00

una grande superficie dipinta da:

Arko, Basik, Burla2222, Blef, Ciufs, Dado, Enko4, Hemo, Hide, Hody, Jaman, Jato, Joke, Louke, Lopez, Mek, Mozoner, Noneim, Phiesta, Reser, Ruas, Rusty, Spek, Taxy, Teyl, TomoZ, Umberto Staila, Veno, Vesod, Visone, Wens e Zelda.

Special guest:

BATES – Danimarca
DARCO GOR – Francia
GUTTER – Francia
NEON – Germania
SHOK1 – Inghilterra
THE DULK – Spagna

Qualche info su sti soggettoni:

DARCO – GOR
Darco nasce nel 1968 in Germania (Bielefeld) e si trasferisce in Francia nel 1976. Qui, sviluppa un precoce interesse per l’arte e più specificamente per il Writing. Dipinge il suo primo “pezzo” in un sobborgo di Parigi nel 1984. Fin dagli inizi degli anni ’80, riceve riconoscimenti in tutto il mondo per il suo stile di scrittura, che ha influenzato generazioni di writers in tutto il mondo. Si specializza nell’arte del lettering 3D e i punti focali del suo lavoro sono l’originalità dello stile e le prospettive di varie forme e colori. Nel 1985, insieme a “Gawki”, crea la leggendaria crew di writers ‘FBI’, che oggi vanta membri da tutto il mondo. Attraverso la scelta dei soggetti, dei concetti, dello stile e delle dimensioni, unite ad una vasta esperienza di commissioni, la crew acquisisce il rispetto di writers e seguaci in tutto il mondo. Darco è stato il primo writer in Francia, nel 1989, ad essere condannato per danneggiamento di beni pubblici. Il suo caso è uno dei primi in europa a passare sotto la lente dell’opinione pubblica, subendo inizialmente una punizione durissima ed esemplare. Ma a seguito di pressioni da parte dei media e di alcuni ministri, la Sncf (Ferrovie francesi) decide di convertire la pena in una serie di interventi pittorici all’interno delle ferrovie stesse. Pochi anni dopo, nel 1994, è invitato a partecipare alla ristrutturazione della stazione ferroviaria più antica d’ Europa (Gare du Nord). Il risultato è un gigantesco spettacolo: 900 metri quadrati di murales in una delle stazioni più frequentate del mondo. Dal 1992 Darco è uno dei primi Writer in Europa ad aver acquisito lo status ufficiale di ‘artista’. Diventa membro della UA , storica crew americana e della TFC, crew australiana. Accanto alla personale ricerca artistica, opera in diverse aree del settore artistico, tra cui decorazione, design, moda, set e scenografia, e come Art Director, consigliere e consulente. Ha inoltre lavorato regolarmente in Europa, Sud Africa, USA, Australia e Canada. Nel 2006 pubblica “Code Darco Art” a cura di “Edizioni Alternative / L ‘oeil d’ Horus”. Ha inoltre lavorato come consulente artistico di Jean Jacques Beineix, il doppio corpo di Olivier Martinez, nel film IP5 e ha progettato l’intero concept per l’album di DJ Vadim “The art of listening”. I lavori di Darco sono stati esposti al Palais de Tokyo, al Centre Georges Pompidou, al Museo Kaltmann, al Musée des Arts et Traditions Populaires e al Grand Palais di Parigi, in Francia. Oggi continua a lavorare in modo meticoloso, coerente e fedele all’essenza del Graffiti-Writing.
Pubblicazioni:
1000 grafitis y obras de arte urbano
2010 Cristian Campos
 Maomao publications
Mural Art
 2008 
Carpé Diem
Darco Code Art 
2006
 Wasted Talent #3
Blackbook
 Author Woshe, introduced by par Darco 
2005
Broken Windows Graffiti NYC 
2002 
Gingko Press, inc
URBAN DISCIPLINES
2001
Author : graffiti-art 2000
URBAN DISCIPLINES
2000
Author : graffiti-art 2000
Kapital
 2000
Alternatives
Urban Discipline – Graffiti Art 2000
 2000 
Getting up / Maximum Hip Hop
Du Tag au Tag 
2000
 Epi/DDB
Graffiti Art #11 – Graffiti in Paris
 Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art #9 – Graffiti auf wänden und maueren 
1998
 Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art #3 Writing in München
 Schwarzkopf & Schwarzkopf
Graffiti Art Deutschland-Germany
 Schwarzkopf & Schwarzkopf
Backjumps – Sketch book 
Year 1996
Theorie des style 
1996
 M. Saupe & Co GmbH. München
Graffiti Lexicon 
1993
 Author Bernhard van Treeck – Edition Aragon
Paris, art libre dans la ville
 1991 
Herscher
Paris tonkar 
1991 
Florent Massot R. Pillement
Spraycan Art
 Authors : Henry Chalfant & James Prigoff 1987

NEON
Alexej Tursan, in arte Neon, nasce nel 1970 in Italia e si trasferisce a Monaco di Baviera / Germania nel 1974 con la sua famiglia. Ha avuto una formazione in danza classica (1978/ 1991), sua altra grande passione oltre al writing, tanto da eseguire spettacoli come ballerino solista in molti teatri tedeschi Con molta fatica ha unito le due passioni fino al 1995 (è molto difficile dipingere di notte e prendere parte al Balletto di classe al mattino) quando abbandona la danza pur continuandoa seguire alcuni progetti fino al 2002. Inizia a dipingere nel 1984 e una delle esperienze più importanti è la prima visita a New York nel 1988 dove trova subito i giusti contatti per sviluppare la sua esperienza nell’ambito del writing, in quegli anni torna a New York piu volte. Nel 1990 si trasferisce a Berlino per tornare a vivere a Monaco nel 2004.
Pubblicazioni:
Writing in Munich’ – Schwarzkopf & Schwarzkopf Verlag
Cubabrasil- From here to Fame Verlag
Sent- From here to Fame Verlag
Ars Scribendi – Kalligraphie – Vereinigungen Deutschland
Theorie of  Style – Independent Publisher
All City Writers – Kitchen93 – Bagnolet, France

BATES
Bates inizia a dipingere nel 1984 a Copenhagen / Danimarca e da subito si afferma come uno dei writer piu promettenti della scena mondiale. Fa parte delle Crew All In One, COD, TNB, 156, WCA, PCP, WR2 e FTP. Viaggia moltissimo e dipinge praticamente in tutto il mondo (Stati Uniti, Brasile, Messico, Giappone, Nuova Zelanda, Malesia, Africa, Russia, Svezia, Norvegia, Finlandia, Germania, Olanda , Belgio, Svizzera, Austria, Spagna, Italia, Polonia, Francia, Slovenia, Grecia, Irlanda, Inghilterra, Cipro e Turchia.) Le sue opere d’arte sono state pubblicate da moltissime riviste e libri di settore (e non solo) tra cui On the Run Vol. 2, Graffiti Art, Freight Train Graffiti e Burning New York. Lavora inoltre come promoter di diverse aziende produttrici di colori spray: Hard Core MTN Montana Spagna, Molotow Belton, Montana Germania (che ha anche prodotto un colore a lui dedicato, il “Bates power Pink”). Collabora con molte aziende, di moda e design tra cui Tribal Gear, Third Rail, Dickies, Redrum, Osiride, Alis, Aerosoul, New Era, Panchina Scrittori, Backjumps e The truth. Attualmente lavora a progetti come Magic Moments. Il suo obiettivo primario è sempre stato sviluppare un stile personale della lettera in tutte le forme che il writing propone, della tag, agli handstyle ai throwups.

THE DULK
Antonio Segura Donat (Dulk) è nato a Valencia il 18 ottobre 1983. Dopo aver ultimato i suoi studi di illustrazione e grafica ad Alcoy, Valencia e Bruxelles sta valutando come agire nel difficile, ma meraviglioso, mondo dell’Arte. Il disegno è sempre stato presente nella sua vita. Fin da bambino la madre usava distrarlo con un album da disegno e colori quando era annoiato. Anni dopo egli porta con se un piccolo album, ma per interessi personali. Dopo aver studiato illustrazione quasi 5 anni fa ha iniziato a sviluppare il suo stile. La sua passione per gli animali e la natura in genere si riflette in ognuno dei suoi lavori. Il suo lavoro si basa sulla creazione di personaggi immaginari che costituiscono storie tra forti e deboli, piccoli e grandi, alti e bassi, vincendo quasi tutto quello che noi consideriamo insignificante. L’ estetica è un altro punto fondamentale: scuro, cupo e sarcastico mischiato in un mondo dolce e accogliente, pieno di fantasia e di dettagli. I suoi personaggi si possono trovare in molti paesi come Belgio, Francia, Germania, Olanda e Italia grazie al gran numero di mostre ed eventi a cui ha partecipato. Dulk ama esprimere i suoi sentimenti attraverso i suoi personaggi, come un gioco di cui lui ha il comando.

GUTTER
L’universo di Gutter è prima di tutto quello di un Writer. I suoi disegni sono bozzetti di dipinti, realizzati o meno sui muri di Tolosa, che spesso diventano a loro volta delle tele. Questi personaggi mostruosi, al limite della caricatura, sono pertanto una riproduzione abbastanza fedele del mondo che ci circonda. Sono degli archetipi sociali perfettamente identificabili: reppers, rockers, tatuatori, disc jockeys, rasta… Sfilano davanti a noi in una sorta di carnevale burlesque, facendo pensare a certi quadri di Jerome Bosch di un Bruegel: rappresentazione di una gioventù che fa paura, di tutti quelli che i benpensanti considerano asociali, “loosers”. Si ride molto di fronte a questo dilagare di umorismo “gore” nero… E’ un riso condizionato: si ride delle proprie paure, prendiamo in giro la nostra epoca, i nostri pregiudizi sociali, prendiamo in giro noi stessi…

SHOK1
Chi è Shok-1? Pioniere dei graffiti organici. Cosiddetto “character king” (Ogni lettera è un personaggio). Abitante di sottoculture, estraneo al mainstream. Veterano, 27 anni sulla scena artistica con più cicatrici che medaglie. Amante della chiarezza e del dettaglio sia nella vita che nell’arte. Anti-fashionista. Conserva le radici ed espande i rami. Seguace del Writing di New York e del suo manifesto. Poca pazienza per i falsi, gli sciocchi e gli utenti. Poeta del Blunt. Inglese che odia il tè e ignora il calcio. Imbetweener. Outsider. Dinamico e Autodidatta. Volontà di ferro, curioso di tutto, si fa domande a proposito della maggior parte delle cose. Ricercatore ossessivo. Chef di simboli. Abbraccia luce e ombra. Cerca l’evoluzione ma non la fama. Referenze:
“Un tecnico della bomboletta spray nella distinzione” (Banksy).
“Il Liam Gallagher dei graffiti” (Loomit, molto probabilmente).

info — http://www.romagnainfiore.org/

For the fall season of 2010 “Torino 2010: Capitale Europea dei Giovani” brings the international mural art event PICTURIN FESTIVAL, a contribution to the requalification of designated urban areas thanks to the participation of many national and international artists, who will confront and take part in the local graffiti scene.
The festival will be a meeting point to give way to personal creativity, and at the same time a place for the public to relate to the art of muralism and appreciate its deepest meanings.
The city, from downtown to its outskirts, will be hit by a blaze of colors and images, spacing on a dozen blind building façades and urban spots covering more than 3500 sq.m of painted surfaces.
PICTURIN FESTIVAL will be a container for a series of initiatives on the urban art scene and underground culture: artistic happenings (exhibitions, conferences, music, etc) sprouting from the lively and active local cultural movements to create relaxing chill-out moments for artists and public to mix in. Torino has always represented a reference point for culture, art and creativity. It seems as if the entrepreneurial and industrial tradition which has always characterized the city in its deepest structure has found vital lifeblood in the continuous and constant commitment to experiment and share new experiences and projects. An openness repeatedly confirmed throughout novelty and confrontation.
The event is financed by the Ministry of Youth, and planned and coordinated by: Murarte (a Youth Policies Department project), the Contrada Torino Onlus Foundation, and the urban creativity associations (ACU’s) operating on the territory (“Artefatti”, “Il Cerchio e Le Gocce” and “Style Orange”) in partnership with the international urban creativity observatory “INWARD” (International Network on Writing Art Research and Development).

info: http://www.picturin-festival.com/

FRESH ON THE GRASS HIP HOP AND URBAN ART FESTIVAL

http://www.smokingminds.net/

Malcolm McLaren
(Londra, 22
gennaio 1946
– New
York, 8 aprile 2010)

É scomparso ieri a New York mr. Malcolm MacLaren, un genio della musica, del marketing e della moda.
Noto per essere stato il manager di bands leggendarie quali New York Dolls e Sex Pistols, creatore del punk inglese, agitatore e truffatore, è stato anche uno dei pionieri dell’hiphop old skool insieme al World Famous Supreme Team con l’lp "Duck Rock" e i singoli "Hobo scratch", "Buffalo gals", "Would you like more scratching?" e "D’ya like scratchin’?" considerati tutt’oggi vere e proprie pietre miliari dello scratch.

Ciao Malcolm

art: Keith Haring

RIP

http://en.wikipedia.org/wiki/Malcolm_McLaren

http://www.youtube.com/watch?v=Q1qydwnT_fc

some people claim that graffiti is a legitimate art form

others say it’s vandalism

The state of street art in St. Louis

http://www.riverfronttimes.com/2009-01-21/news/state-of-street-art-vandalism-or-legit-it-s-not-going-away/ 

http://www.riverfronttimes.com/slideshow/view/225853

da una mail di Tomoz ricevuta oggi: 

Buondì,
Domani, lunedì 4 gennaio, alle ore 17 inauguro la mia personale di
sculture "LetteralMENTE – grafie ad alto volume" presso il Link, in via
Fantoni 21 a Bologna.
Durante la settimana di esposizione, che si chiuderà sabato 9 gennaio
con l’evento "Hip Hop Showcase 3000", dj’s e breaker accompagneranno la
visone dei lavori.
In allegato troverete il flyer dell’evento con le date, gli orari e gli show.
Un buon anno a tutti e grazie per l’attenzione.
TomoZ

clicca per ingrandire il flyer 

flyer art by Tomoz

fonte: http://www.eyewriter.org/ 

“Art is a tool of empowerment and social change, and I consider myself
blessed to be able to create and use my work to promote health reform,
bring awareness about ALS and help others.”

– Tony Quan, aka Tempt One

"The Eyewriter" video — http://vimeo.com/6376466 – click to see the video in a new window – clicca per aprire il video in una nuova finestra

About:

Members of Free Art and Technology (FAT), OpenFrameworks, the
Graffiti Research Lab, and The Ebeling Group communities have teamed-up
with a legendary LA graffiti writer, publisher and activist, named Tony
Quan, aka TEMPTONE. Tony was diagnosed with ALS in 2003, a disease
which has left him almost completely physically paralyzed… except for
his eyes. This international team is working together to create a
low-cost, open source eye-tracking system that will allow ALS patients
to draw using just their eyes. The long-term goal is to create a
professional/social network of software developers, hardware hackers,
urban projection artists and ALS patients from around the world who are
using local materials and open source research to creatively connect
and make eye art.

The team:

The core development teams consists of members of Free Art and Technology (FAT), OpenFrameworks and the Graffiti Resarch Lab: Tony Quan, Evan Roth, Chris Sugrue, Zach Lieberman,Theo Watson and James Powderly.

With support from: The Ebeling Group, the Not Impossible Foundation and Parsons Communication Design & Technology.

Many thanks to: Keith Pasko, LM4K, Eleanor Dunk, Jamie Wilkinson, and Greg Leuch.

Images:

More High Resolution images are available at:
http://www.eyewriter.org/images/

Tempt’s EyeTags are uploaded directly from his eyewriter to here:
http://fffff.at/tempt1/photos/eyetags/

Images for publication (click images for full resolution):

Graffiti a Manhattan (East Village, Avenue A) – Manhattan graffiti (East Village, Avenue A)

tutte le foto: Miccia (2009) – all pix: Miccia (2009)

Miccia NYC graff

Tatscru Inc. The Mural Kings (NYC)

(clicca sulle anteprime per ingrandire – click on the previews to see pix in real size)

link:

Tatscru Inc. — http://www.tatscru.com/

bonus stencil: